在剧照中，小男孩奥瑞恩有强烈的生存危机，尤其对“黑暗”有着巨大的恐惧。可当“黑暗”以一位穿黑袍的巨人形象出现后，两人却逐渐亲近起来，奥瑞恩也开始去接受未知，摆脱恐惧。

笔者认为，《余生那些年》当中的爱情线确实让人摸不着头脑，但亲情线却细腻真挚，让人几度潸然泪下。这场疾病阴云下的情感救赎，显然在家庭当中完成得更为出色。当患者面对疾病时往往成为一个不具备自主选择性的个体，人文学者米歇尔·福柯就提出了“病人的主体性在整个诊疗过程中是被抽离的”观点。显然，在家人的鼓舞和包容下，茉莉选择诊疗并试图康复，希望恢复主体性的身份。与其说是和人的爱给予了她活下去的勇气，不如说家人的爱才是她与病魔抗争的主要动力源。电影当中，茉莉选择表露真实心声的时刻几乎都是在家庭当中，愤怒和伤心也流露在与家人相处的时分。这样发生于家庭当中的疾病叙事，更好地帮助观众将日常生活中关于家庭的情感经验投射于影片中。沉默寡言的父亲、温柔善良的母亲、体贴稳重的姐姐构成茉莉家庭的全部，这对于观众来说无疑是在熟悉的生活场景中进行代入式的共情，从而完成了从道德他律到情感自律的转化。这也是这部影片为数不多的出彩桥段。

收藏票根具有电影节观影的仪式感

美中不足的是，近年来，同质化也开始影响到港片演员的号召力。

“他们的人生才是我们身边真实的人生，我们希望刻画出写实的人物群像，反映真正小人物的故事。”《追光的日子》围绕高考这一事件而展开，但绝不是只讲高考，其中的师生关系、家庭关系，教育与社会的话题都将伴随剧情展开。这是李峥及其团队在表达上的“野心”，“我们希望大家看到这部剧和剧里的人物，能够回想起自己的高考岁月，也因为郝楠的出现去反思我们曾经的人生选择，是不是会有另外一种可能？”

期待值：两星★★