作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

真实的风景很惊艳，搭建的场景没有忽悠。

近距离感受绍兴非遗，王冰冰体验宋韵点茶

总的来说，《山河之影》这部剧，从阵容到制作，再到故事本身，都是挺不错的。

电影中，朱媛媛传神演绎了一位望子成龙的母亲，他对儿子的控制欲以及诸多令观众们耳熟能详的口头禅，都令很多观众颇感共鸣，这也是当下很多中国家庭关系的缩影。影片不仅在父母的角度引发探讨，更是站在孩子的视角替全国孩子喊出心声，让两代人可以换位思考，受到不少业内外人士的纷纷点赞：“这些微小的、细腻的情感，恰恰是被家长所忽视的，影片作为一部合家欢电影，重新拾起了被家长群体遗忘的与青少年之间的情感奔赴，非常具有社会正能量。”

奚梦瑶与男生合照